杨万里《明发青塘芦色》宋山水诗|原文|鉴赏|翻译

杨万里《明发青塘芦色》宋山水诗鉴赏

杨万里

青塘无店亦无人，只有青蛙紫蚓声。

芦荻叶深蒲叶浅，荔枝花暗楝花明。

船行两岸山都动，水入诸村海旋成。

回望越台烟雨外，万峰尽处五羊城。

杨万里诗初师江西派，后转学王安石，复学晚唐绝句，最后脱尽沾滞，主张“活法”，捐弃典故，自出机杼，形成一种新鲜活泼的风格，成就甚为突出。严羽《沧浪诗话》特标举他的诗，称“诚斋体”。这首诗，自然清淡，灵动透脱，看似毫不费力，实则苦心经营，正反映出诚斋本色。

“明发”，指拂晓天光开发之时。青塘苏醒，芦色朦胧，这迷离幽穆的景象，是诗题揭示的一个抒情引线，实际上诗意并未局限于“青塘芦色”。

“无店无人”，自然天籁，荒寂之外，给人一种原始童贞的古朴美感; “青蛙紫蚓”，与世无争，发出的鸣声，亲切柔顺，笔调之外，给人 一种可资抚慰的安全感。古往今来似未见诗人写过“紫蚓”发声可闻，此处笔致尖新拗峭，于“无店无人”的清寂荒郊则可信。“青蛙”“紫蚓”为句中暗对，淡中设色，平添情致。芦荻高丈许，昌蒲长三、四尺，杂生塘畔，深浅自现，参差的植物，呈现出对比美; 荔枝花色绿白，在树叶掩映中，遂显暗淡; 楝花淡紫色，在绿叶丛中，自然明艳。花儿的颜色，亦表现对比美。茎叶的 “深”、“浅”，是形状线条的句中对，花色 “暗”、“明”，是颜色光泽的句中对，它们分别又组成颔联的对仗。从中可看出诗人对律诗作法的深细把握，但字面又绝不露雕琢之痕，是为“活法”。前面四句，是写天刚麻麻亮诗人路经青塘来到水边时所见到的景色。后四句写船开动后眼前和意中的景象。

“船行两岸山都动”，将错觉人诗，侧面写船速之快，正面写山峦重叠。“都动”，将两岸山势群体运动感的体验表述得很直率，俗而有味。“水入诸村海旋成”，亦写错觉，侧面虚拟行经处逼近南海，正面实写水乡泽国的河湖港汊，网罗棋布，放眼望去，诸村宛在海水中飘浮。此联描状山水，率真活泼，却捕捉住南国山水的风神。

“越台”，即越王台，在广州市越秀山上，是西汉初南越王赵佗的遗迹。此刻它正被烟雨笼罩，朦胧隐约，诗人于江中行舟上望去，更见其神姿飞动，于是，诗人张开联想翅膀，神观飞越万峰而抵达五羊城头，将全诗的空间拓展得更其旷远。据载，昔高固为楚相，五羊衔谷萃于楚庭，故广州厅事，梁上画五羊像，又作五谷囊，五羊城因此得名。南宋时广州已是著名商业城市，繁华热闹。此处虽属虚景，但作者与读者想象中的羊城的喧嚣气氛与起首的“无店无人”的荒寂恰成鲜明的对比。此亦可见出诗人结构全诗的精心布局。“回望”点明诗人此行的方向，亦为全诗的出处作一交代。

此诗以时间顺序为线索，按照空间转换过程写出旅途所见的山水景物，布局由小及大，由近至远，动静相生，开阖圆转; 平常的景物在诗人笔下显得异常新鲜，情趣具足，体现了作者“学诗须透脱”(《和李天麟二首》)的创作主张。